艺术批评和艺术保护是两个重要的学科，对艺术史的理解做出了巨大贡献。这两个领域在保存、解释和语境化艺术品方面都发挥着至关重要的作用，为各种艺术品的历史、文化和艺术意义提供了宝贵的见解。
理解艺术批评
艺术批评涉及对艺术作品的分析、解释和评价。通过批判性的审视和讨论，艺术评论家努力对艺术品的美学、文化和社会相关性提供有意义的见解。这种实践不仅丰富了我们对个别艺术作品的理解，而且有助于将它们置于更广泛的艺术历史叙事中。
艺术评论家经常利用他们的艺术史、理论和美学知识来分析艺术作品并对其进行语境化。通过参与各种艺术形式、风格和运动，批评家为关于艺术演变及其对社会影响的持续对话做出了贡献。他们的评价和解释常常揭示艺术家的意图、作品的接受度以及创作作品的更广泛的文化和历史背景。
此外，艺术批评鼓励对艺术品的不同视角和解释，培养对艺术史的多方面理解。通过审视艺术品的形式品质、象征意义和图像，评论家揭示了多层意义，并为围绕艺术表达的持续讨论做出了贡献。
艺术品保护及其影响
艺术保护是理解艺术史的另一个重要组成部分，因为它涉及艺术品的保存、修复和记录。保护专业人员利用科学分析、历史研究和细致的技术来保护艺术品的美学和材料完整性，确保它们能够为子孙后代长久流传。
保护不仅要解决艺术品的物理损坏问题，还要考虑艺术品的历史背景和预期的视觉影响。通过保存原始材料、解决结构不稳定性以及减轻老化和环境因素的影响，保护工作为过去时代的技术和艺术实践提供了宝贵的见解。
此外，艺术保护通过揭示隐藏的细节、揭示艺术家的技巧以及揭示艺术品创作的历史背景，有助于我们对艺术史的理解。通过仔细的检查和记录，保护者增强了我们对艺术材料、方法以及不同时期艺术家不断演变的实践的了解。
发现艺术历史叙事
艺术批评和艺术保护都有助于发现和解释艺术历史叙事。艺术评论家对艺术品提供不同的观点和解释，促进对文化、社会和历史背景的更深入的理解。他们的分析有助于就艺术的演变及其对社会的影响进行持续的对话，丰富我们对艺术史作为一门动态和多方面学科的认识。
另一方面，艺术保护揭示了艺术品的技术和材料方面，揭示了历史的生产方法、材料和艺术选择。通过精心的修复和保存工作，保护者为艺术家的工艺和创作过程提供了宝贵的见解，从而丰富了我们对艺术史和各种艺术运动的文化意义的理解。
最终，艺术批评和艺术保护之间的相互作用成为全面理解艺术史的驱动力。这些学科之间的协同作用不仅保留了艺术成就的遗产，而且加深了我们对艺术作为人类创造力、文化表达和历史演变的镜子的欣赏。