装饰艺术运动流行于 20 年代和 1930 年代，其特点是在视觉艺术中使用几何形式。这种寻求将现代主义与奢华融为一体的设计方法对各种艺术形式产生了重大影响，包括建筑、室内设计、时尚和视觉艺术。
装饰艺术简介
装饰艺术的出现是对 20 世纪初，特别是第一次世界大战后的紧缩和功能主义的回应。装饰艺术拥抱奢华、魅力和活力，强调流畅的线条、大胆的形状和复杂的图案，使其成为一种视觉上引人注目的运动，渗透到艺术表达的各个方面。
装饰艺术视觉艺术中的几何形式
绘画：
几何形式在装饰艺术绘画中发挥着至关重要的作用，艺术家将棱角形状、风格化图案和对称性结合起来，创造出视觉上迷人的作品。一些著名的装饰艺术画家，如塔玛拉·德·兰皮卡（Tamara de Lempicka），利用几何形式描绘现代城市景观和人物，具有精致和活力的感觉。
雕塑：
装饰艺术雕塑通常以受几何启发的设计为特色，其特点是流畅的线条和风格化的形式。Alexandre Kelety 和 Joseph Csaky 等艺术家采用几何形状来传达定义该时代的流线型优雅和现代感。这一时期雕塑中几何形式的使用反映了该运动对技术进步和机器时代的重视。
版画制作：
装饰艺术运动中的版画师利用几何形状来创作大胆、风格化的图形，捕捉时代精神。从海报到广告，版画中几何形式的融入促成了装饰艺术独特的视觉语言，传达了一种活力和精致的感觉。
建筑学：
可以说，装饰艺术视觉艺术中几何形式最引人注目的表现形式，该运动的建筑设计以大胆、流线型的形状、阶梯形式和复杂的几何图案为特色。纽约克莱斯勒大厦和巴黎东京宫等标志性建筑体现了使用几何形式在建筑表达中传达现代性和优雅性。
装饰艺术：
装饰艺术，包括家具、陶瓷和珠宝，都将几何形式作为基本的设计元素。这些艺术形式中直线、人字形图案和大胆几何图案的使用反映了为日常用品注入现代感和风格的愿望。
几何形式在装饰艺术中的意义
将几何形式融入装饰艺术视觉艺术不仅仅是一种风格选择；更是一种风格选择。它象征着这个时代对现代性、进步和技术创新的拥抱。几何形状和图案的使用传达了一种活力、效率和精致的感觉，反映了当时的社会转变和工业进步。
结论
装饰艺术视觉艺术以几何形式的突出使用为特征，继续吸引和启发当代艺术家和设计师。该运动对各种艺术形式的持久影响凸显了几何设计在创造视觉上引人注目且具有文化意义的艺术作品方面的力量。