局外艺术通过挑战艺术界的传统规范和观念，在扩展“艺术”和“艺术家”的定义方面发挥着重要作用。该主题群将探讨局外人艺术理论与主流艺术理论的交叉点，以及它如何有助于重新定义创造力和艺术表达的界限。
局外人艺术的概念
局外艺术，也称为原生艺术，是指存在于主流艺术世界之外的自学或未受过教育的个人创作的作品。这些创作者通常没有接受过正式的艺术培训，对艺术传统和技术的接触可能有限。这种艺术形式的典型特征是其原始、未经过滤和不羁的本质，往往反映了深刻的个人和独特的视野。
对传统定义的挑战
局外人艺术通过质疑构成艺术价值和合法性的既定标准，挑战了“艺术”和“艺术家”的传统定义。局外艺术家的非传统背景和观点为艺术话语引入了多种文化、社会和心理维度，拓宽了艺术的范围。
与主流艺术理论的交叉
在审视局外艺术的作用时，有必要考虑它与主流艺术理论的交叉点。虽然主流艺术理论经常强调正规教育、技术技能和对艺术惯例的遵守，但局外人艺术理论却关注非正统来源中产生的原始的、未经提炼的创造力。这种交叉凸显了不同艺术实践之间的动态对话以及相互丰富和变革的潜力。
重新定义创造力的界限
局外艺术通过重新定义创造力和艺术表达的界限，扩展了“艺术”和“艺术家”的定义。通过接受艺术创作中非常规和未经修饰的方面，局外艺术挑战了艺术价值的等级，并促进了对各种形式的创造力更具包容性的欣赏。
结论
局外人艺术通过提供替代视角、打破传统等级制度、以非传统的声音丰富艺术景观，在重新定义“艺术”和“艺术家”的概念方面发挥着至关重要的作用。将局外人艺术理论与主流艺术理论结合起来对于促进对艺术及其创作者更具包容性、动态和广泛的理解至关重要。