艺术和艺术批评在塑造视觉艺术和设计景观方面发挥了重要作用。艺术经典涵盖了随着时间的推移而被认可和欣赏的最重要和最有影响力的艺术作品。另一方面，艺术批评是对艺术作品的分析和评价，提供有助于更深入地理解和欣赏视觉艺术和设计的见解。该主题群旨在深入探索艺术和艺术批评的经典及其在视觉艺术和设计背景下的相关性。
艺术准则
艺术经典是指在特定时期或艺术运动中被认为最重要和最有影响力的艺术作品的集合。这些作品常常树立标准，并对艺术和艺术批评的发展产生持久的影响。正典的概念随着时间的推移而不断演变，并且不断受到争论和重新解释。
佳能的历史
艺术经典的想法可以追溯到希腊等古代文明，那里的某些艺术品被尊为艺术成就的典范。纵观历史，经典一直受到文化、社会和政治因素的影响，通常反映特定时代的主导观点和价值观。
佳能的原理
决定纳入艺术经典的原则可能有很大差异，从历史意义和艺术创新到审美价值和对后代艺术家的影响。经典并不是固定的，而是不断地重新评估，以纳入以前被边缘化的声音和观点，促进艺术卓越的更具包容性和多样化的表现。
当代意义
近年来，人们越来越意识到需要扩大传统艺术经典，将来自代表性不足的群体和地区的艺术家的作品纳入其中。这种转变导致人们对艺术史以及历史上被边缘化或被排除在主流叙事之外的艺术家的贡献有了更丰富、更多样化的理解。
艺术批评
艺术批评是分析、解释和评价艺术作品的实践。它是理解艺术创作和接受的文化、社会和审美背景的重要工具。艺术批评可以采取多种形式，包括学术论文、评论和公共话语，促进围绕视觉艺术和设计的持续对话。
艺术批评方法
艺术评论家采用各种方法来评估和解释艺术品，包括形式分析、语境分析和批评理论。这些方法使评论家能够探索艺术的形式品质，将艺术品置于历史和文化背景中，并参与为艺术生产和接受提供信息的更广泛的理论框架。
在塑造艺术话语中的作用
艺术批评在塑造公共话语和塑造艺术接受方面发挥着至关重要的作用。批评家提供的见解和观点挑战、激发和丰富了对视觉艺术和设计的理解，为艺术实践和欣赏的不断发展做出了贡献。
与视觉艺术与设计的联系
艺术经典和艺术批评都是视觉艺术和设计研究和实践中不可或缺的一部分。了解经典的历史和当代意义可以为艺术创作提供信息并激发新的创作方向。同样，参与艺术批评可以扩大人们对视觉艺术和设计的欣赏，促进创意社区内的批判性思维和对话。