工艺美术运动是艺术和设计史上的一个重要时期，其特点是传统工艺的复兴和注重创造实用、美观的物品。纺织品设计在这场运动中发挥了至关重要的作用，影响着绘画史和绘画技法，也受到绘画史和绘画技法的影响。
纺织品设计作为一种艺术形式：
在工艺美术运动期间，纺织品设计本身被认为是一种艺术形式。艺术家和设计师试图将纺织品设计提升到美术的地位，将绘画、色彩理论和构图元素融入到织物和纺织品创作中。纺织品设计与绘画原理的结合有助于弥合美术与功能设计之间的差距，从而开发出独特且视觉上令人惊叹的纺织品。
对装饰艺术的影响：
纺织品设计对工艺美术运动期间的装饰艺术产生了深远的影响。画家和纺织品设计师经常合作创造有凝聚力的室内设计方案，其中纺织品作为焦点，补充和增强涂漆表面的视觉吸引力。纺织品设计和绘画之间的这种共生关系影响了整体、沉浸式环境的创建，庆祝了各种艺术形式的和谐。
传统技术的复兴：
工艺美术运动的许多纺织品设计师从历史绘画技巧和风格中汲取灵感。对手工制作、工艺作品的重视引发了人们对传统染色、印花和装饰织物方法的兴趣，与历史绘画中细致的工艺相呼应。传统技术的复兴不仅有助于纺织品设计的真实性，也有助于保存数百年的绘画传统。
象征主义和叙事的表达：
就像绘画一样，纺织品设计在工艺美术运动中成为传达象征意义、叙事和艺术表达的媒介。纺织艺术家经常在设计中参考历史绘画主题和图案，将寓言元素和故事讲述融入到他们的纺织创作中。纺织品设计和绘画之间的这种相互联系允许丰富的视觉语言交流，形成超越传统艺术界限的有凝聚力的叙述。
当代艺术与设计的遗产：
纺织品设计对工艺美术运动的影响继续在当代艺术和设计实践中产生共鸣。许多现代艺术家和设计师从绘画技术与纺织品设计原理的融合中汲取灵感，创作出创新的多学科作品，向工艺美术运动的丰富历史致敬。纺织品设计在塑造这一时期所发挥的持久作用延伸到了当今的艺术事业，反映了其对绘画和装饰艺术演变的持久影响。