后现代艺术批评极大地重塑了艺术领域内看待和理解作者身份的方式。这种跨学科方法借鉴了各种理论框架，挑战了传统的作者观念，并促进了对艺术创作更具包容性和多样化的理解。
理解后现代艺术批评
后现代艺术批评涵盖了广泛的视角和方法论，所有这些都试图解构和重新评估艺术界的既定惯例。后现代批评的一个关键方面是它拒绝艺术家单一的、权威的声音以及协作和参与性创作模式的出现。
重新定义作者身份
在后现代艺术批评中，作者身份的概念不再局限于艺术家个人。相反，它被视为集体影响、文化背景和社会动态的产物。艺术家不再被视为自主的创造者，而是复杂的互文性和相互依赖网络的参与者。
后现代艺术批评挑战了传统的作者等级制度，承认文化、历史和制度力量在塑造艺术生产中的作用。这种转变承认了有助于艺术创作和解释的多种声音和观点，从而动摇了单一、权威作者的观念。
对艺术批评的影响
后现代艺术批评对作者身份的重新定义对艺术批评领域本身产生了深远的影响。鼓励评论家采用更加细致和情境化的方法来分析和评估艺术品，考虑到塑造艺术表达的影响的复杂相互作用。
这种观点的转变也为更好地欣赏边缘化声音和另类艺术实践铺平了道路。后现代艺术批评承认不同社区的作用，并承认协作和集体艺术创作形式的重要性。
结论
后现代艺术批评对艺术作者身份的处理代表了对艺术创作的传统理解的背离，采用了更具包容性和多样化的作者身份方法。通过将作者身份重新定义为多种影响和声音的产物，后现代艺术批评丰富了围绕艺术的话语，培养了对艺术生产和接受更具活力和包容性的理解。